DEFESAS DE DISSERTAÇÕES DO PPGARTES VINCULADAS AO LABORATÓRIO DE ETNOMUSICOLOGIA DA UFPA
ISAC ALMEIDA -LIGANDO OS PONTOS: CAMINHOS PARA IMPROVISAÇÃO NO JAZZ EM DIÁLOGO COM A MÚSICA INSTRUMENTAL BRASILEIRA.
RESUMO: Instrumento didático com indicação de conteúdos e
metodologias de estudo, a ser aplicado no Curso Técnico Profissionalizante -
formação de instrumentistas de Big Band, da Escola de Música, da Universidade
Federal do Pará. Para a elaboração do material são considerados os estudos de
Green (2001), Gainza (1990), Monk (2012), Cooker (1989), Cortês (2012), a análise
de alguns métodos de ensino de improvisação como Boyde (1993), Steinel (1995),
Aebersold (1992), Collura (2008), bem como reflexões a partir de entrevistas de
campo com músicos e professores.
Membros
da Banca:
SONIA MARIA MORAES CHADA (UFPA) - Orientador
NELSON JOSE GOES NEVES (FCG/PA) - Coorientador
OLINDA MARGARET CHARONE (UFPA)
Dr. PAULO JOSÉ DE SIQUEIRA TINÉ (UNICAMP)
DATA:
2206/2016
HORA: 09:00
LOCAL: PPGARTES
RAFAEL
SEVERIANO – OS TUPINAMBÁ NO BRASIL COLONIAL: ASPECTOS DA TRANSMISSÃO MUSICAL
RESUMO: Estudo
etnomusicológico no qual busquei compreender, a partir de relatos históricos,
aspectos da transmissão musical da sociedade Tupinambá no Brasil colonial.
Estudos sobre tal sociedade evidenciam que os diversos saberes culturais eram
mantidos e transmitidos mediante práticas rituais que ocorriam na sociedade.
Estas práticas eram então, além de celebrações, o momento no qual um conjunto
de saberes era transmitido às gerações mais novas pelas mais velhas, sendo um locus de circulação e apropriação de
saberes: as gerações mais velhas educavam as mais novas para seguirem com o
modelo social. A transmissão de saberes ocorria também no cotidiano da
sociedade. Em ambos os casos a apropriação dos saberes tradicionais não
implicava na inexistência de processos de criação e recriação destes mesmos
saberes. A suposição é que os saberes musicais eram transmitidos da mesma
maneira: nas práticas sociais rituais e cotidianas. A metodologia constou de
análises dos relatos históricos interpretados à luz de pressupostos da
Etnomusicologia, Educação e Etnologia, e uma ampla contextualização da
sociedade em questão, sobre tudo dos contextos que chamei de contextos
musicais. O recorte temporal focaliza os séculos XVI e XVIII, período no qual
as principais fontes foram produzidas. Como contribuição geral, pretende-se
aprofundar os conhecimentos sobre os Tupinambá, em especial sobre aspectos
musicais, bem como contribuir com a Etnomusicologia das sociedades indígenas
das terras baixas da América do Sul. As conclusões alcançadas neste trabalho
apontam que a transmissão musical ocorria nas práticas sociais rituais e cotidianas,
e apresentam aspectos de tal transmissão.
BANCA
AVALIADORA:
Líliam Barros (UFPA)
Marília Stein (UFRGS)
Sonia Maria Chada – (UFPA)
DATA: 22.06.2016
HORA: 14:00
LOCAL: Auditório
do PPGARTES
DAYSE
MARIA PAMPLONA PUGET - AMANHECEU,
PAID’ÉGUA! O SONHO CABANO FAZ SAMBA DE ENREDO NO CARNAVAL PARAENSE
RESUMO: A
proposta desta pesquisa tem como foco os processos criativos de três sambas de
enredo compostos para três escolas de samba de Belém do Pará: Amanheceu (1985), do Grêmio Recreativo
Jurunense Rancho Não Posso Me Amofiná; Paid’égua (1986), do
Império de Samba Quem São Eles, e Sonho
Cabano (1985) da extinta Escola de
Samba Acadêmicos da Pedreira. O
objetivo geral é investigar aspectos dos processos criativos destes sambas de
enredo. Os objetivos específicos visam: conhecer a trajetória artística dos
compositores dos sambas objetos do projeto; verificar os aspectos históricos
das três escolas de samba já referidas e analisar os três sambas de enredo,
foco da pesquisa. Para tanto, levou-se
em consideração as trajetórias artísticas dos seus compositores, o histórico do
carnaval em Belém do Pará e das três escolas de samba onde os sambas de enredo
tiveram suas origens. O processo metodológico apoiou-se em levantamento
bibliográfico relativo às áreas do conhecimento que abrangem: carnaval,
carnaval paraense, história oral, Etnomusicologia, samba, samba de enredo,
Ditadura Militar e Cabanagem. Procedeu-se levantamento documental em jornais,
revistas e periódicos em busca de subsídios incluindo imagens de importância
para a pesquisa. O trabalho de campo foi
dirigido para a elaboração de entrevistas semi estruturadas que foram
realizadas com os compositores dos três sambas de enredo e também com algumas
pessoas que, embora não estejam no rol dos compositores, apresentam trajetórias
marcantes na obtenção de dados.
BANCA
AVALIADORA:
Líliam Barros –(UFPA) presidente
Miguel Santa Brígida – (UFPA) co-orientador
Regina Alves – UFPA
Sonia Maria Moraes Chada (UFPA)
DATA:
23.06.2016
HORA:
14:00
LOCAL:
Auditório do PPGARTES
EDNÉSIO CANTO - INVOCANDO
SONS: CARTOGRAFIA DE UMA PRÁTICA MUSICAL DE KOTO
NA COMUNIDADE NIKKEI DE BELÉM.
RESUMO:
A pesquisa parte da pergunta: Como ocorre a prática musical da Associação de Koto
de Belém? Para respondê-la parto da abordagem Etnomusicológica e do
método da Cartografia para abordar está prática musical. Sendo uma
prática musical nipo-brasileira emergem conceitos que permitam tramar os
conhecimentos obtidos junto à Associação de Koto de Belém,
partindo da vivência como membro do grupo, e compartilhando textos que
me serviram para imergir na prática musical. Entre estes conceitos que
compartilho nessa pesquisa há: Transterritorialização
musical (SATOMI, 2004), Mudança musical (NETTL, 2005; BLACkING, 1995) e
energia musical (NETTL, 2005). Pareyson (2005) e Rangel (2015) imergem
na pesquisa como método de estruturação e formação da dissertação, onde
há o recolhimento de pistas do próprio instrumento musical desta
pesquisa (o Koto) para desenvolver as Invocações que constituem todo o texto.
BANCA:
LÍLIAM BARROS – (UFPA) presidente
ALICE LUMI SATOMI – (UFPB) co-orientadora
PAULO MURILO GUERREIRO DO AMARAL (UEPA)
AFONSO MEDEIROS (UFPA)
DATA: 24.06.2016
HORA: 14:00
LOCAL: Auditório do PPGARTES
EDSON SANTOS DA SILVA - A PRESENÇA DA CULTURA AFRO-BRASILEIRA NA
MÚSICA DE WALDEMAR HENRIQUE
RESUMO: Waldemar Henrique compôs diversas canções, peças
para piano solo, coro, orquestra, músicas para novela, teatro e filmes
inspirados no folclore amazônico, indígena, nordestino e nas representações das
crenças e dos hábitos das populações afrodescendentes na Amazônia e no Brasil.
A presença da cultura afro-brasileira na obra de Waldemar Henrique pode ser
percebida pela simples observação das letras, ritmos e gêneros utilizados em
diversas de suas obras. Investigar os fatores que contribuíram para a presença
da cultura afro-brasileira na obra deste compositor foi o objetivo principal
desta pesquisa. Os específicos: fornecer informações contextualizadas sobre Waldemar
Henrique; verificar como o compositor aborda a temática afro-brasileira em suas
composições e, descrever e analisar as composições denominadas de “Pontos
Rituais”. Para isso, foi necessária a busca de informações contextualizadas
sobre a vida e a obra do compositor, verificando sua possível relação com
pessoas ligadas à cultura afro-brasileira, e a análise de sua obra. Nosso ponto
de partida foi a revisão da bibliografia disponível, tendo como referência o
catálogo de suas obras publicado por Claver Filho (1978) e Miranda (1978),
assim como foram consideradas as questões propostas por Béhague (1992), Durand
(2001) e Blacking (2000), entre outras, a investigação das dimensões
socioculturais e estético-ideológicas no estudo de um compositor, para a
compreensão da sua produção musical. Diante da carência de escritos sobre o
assunto em tela, foram realizadas coletas de dados em campo, em forma de
entrevistas semiestruturadas, e “episódicas”, com personalidades musicais
relacionadas ao maestro, que estudaram e analisaram suas obras. A partir dos
resultados obtidos, é proposta uma classificação para as obras inspiradas ou
que apresentam temas relacionados à temática afro-brasileira em três categorias
e um catálogo atualizado da obra do compositor.
Membros
da banca:
SONIA MARIA MORAES CHADA (UFPA) - Orientador
MIGUEL DE SANTA BRÍGIDA JUNIOR (UFPA)
ANA MARIA DE CASTRO SOUZA (UEPA)
DATA:
29/06/2016
HORA: 14:00
LOCAL: PPGARTES
LEANDRO MACHADO FERREIRA – BATUQUES DA MARUJADA DE BRAGANÇA – PA: recurso
metodológico para a educação básica e técnica
RESUMO: Traduzir os toques da Marujada de São
Benedito, do município de Bragança-PA, para o instrumento bateria e para a
percussão corporal, através de uma poética ancorada em experiências vividas com
este instrumento e considerando as características timbrísticas do grupo
instrumental da Marujada, desencadeando outro formato estético e sonoro para os
toques, mas mantendo suas características particulares, foi o objetivo
principal desta pesquisa de mestrado profissional, desenvolvida no âmbito do
Programa de Pós-graduação em Artes da UFPA. Os específicos foram: fornecer
informações contextualizadas sobre esse contexto, desenvolver uma concepção
contemporânea desses ritmos a partir da bateria, suscitar outras possibilidades
rítmicas para a execução desses toques, e assim, instigar novos olhares para a
música regional paraense. Para isso foram realizadas gravações de vídeos e
áudios em campo com o grupo local responsável pelo acompanhamento das danças
nas 216ª e 217ª edições da Marujada de Bragança, com o intuito de registrar as
performances percussivas que subsidiam a pesquisa, revisão da bibliografia
sobre o assunto e temas transversais, além de entrevistas e gravações com os
integrantes do grupo. O DVD Batuques da Marujada de Bragança, constituído de um
documentário introdutório sobre a manifestação, seguido de vídeo-aula, onde são
apresentados os instrumentos e as técnicas percussivas características dos
toques da Marujada e adaptações para o instrumento bateria e percussão corporal
como recurso metodológico para a educação básica e técnica é o produto final
desta pesquisa, e está de acordo com a legislação vigente sobre o ensino de
artes/música na escola.
Membros
da banca:
ÁUREO DÉO DE FREITAS (UFPA) – Orientador
SONIA MARIA MORAES CHADA (UFPA) - Coorientador
LÍLIAN CRISTINA BARROS COHEN (UFPA)
BERNARDO MESQUITA (UEAM)
DATA:
23/06/2016
HORA: 09:00
LOCAL: PPGARTES
MILENA
ARAÚJO - Novas tecnologias na
educação musical: jogando, brincando e aprendendo com objetos de aprendizagem.
RESUMO:
O
presente artigo “Novas tecnologias e educação musical na escola: jogando,
brincando e aprendendo a partir de objetos de aprendizagem.” É oriundo da criação
de um instrumento educativo digital que visa possibilitar o uso do computador
no ensino da música. Para tanto se definiu como objetivo geral construir objeto
de aprendizagem (OA) para uso da educação musical no ensino básico e como
objetivos específicos desvelar os conceitos de objetos de aprendizagem e jogo,
brincadeira e brinquedo e demonstrar as possibilidades oriundas da
criação/autoria de um material educativo digital para o ensino da música no
ensino fundamental I. Tal proposição bem
como definição de objetivos se deu mediante a inquietação pela busca por novas
possibilidades do fazer pedagógico no âmbito escolar, haja vista que isto
requer empreender conhecimentos e tecnologias em prol da construção dialética e
atemporal do saber. Para elaboração do material são considerados Prensky (2012),
Munhoz (2013), Souza Junior (2010) no entendimento do conceito e aplicação de
Objeto de Aprendizagem, Kichimoto (2011) e Oliveira (20000 sobre o papel do brincar
no processo de aprendizagem e Penna (2014) Swanwck (2003) e Bastian (2009) a
respeito da música na escola. Entende-se
que o computador pode ser considerado um grande aliado do desenvolvimento
cognitivo dos alunos, principalmente na medida em que possibilita o
desenvolvimento de um trabalho que se adapta a distintos ritmos de aprendizagem
e favorece a que o aluno aprenda com seus erros. Nesta perspectiva foi
construído o OA “Jogando Daqui...Cantando de Lá...” composto de 08 (oito)
atividades divididas em três seguimentos: Sons, instrumentos musicais e notas
musicais, ressaltando que os conteúdos utilizados do referido instrumento
didático visou atender os Parâmetros Curriculares Nacionais de Arte – Música. A
busca pela construção de um Objeto de Aprendizagem para uso da educação musical
no ensino básico tem por pretensão contribuir com um material digital singular
para uso e melhoria da prática educativa na escola.
BANCA:
LÍLIAM BARROS (UFPA) orientadora
RUY HENDERSON FILHO (UEPA) co-orientador
PAULO MURILO GUERREIRO DO AMARAL (UEPA)
OLINDA CHARONE (UFPA)
DATA: 27.06.2016
HORA: 14:00
LOCAL: Auditório do PPGARTES
