As gravações históricas de música indígena (Theodor Koch-Grünberg e Emil Snethlage), sua repatriação digital/ disponibilização no Brasil e inserção nas comunidades indígenas atuais.

 Projeto As gravações históricas de música indígena (Theodor Koch-Grünberg e Emil Snethlage), sua repatriação digital/ disponibilização no Brasil e inserção nas comunidades indígenas atuais

 Comunidade Tunuí - Cachoeira, Rio Içana. Fotografia: Ray Baniwa, 2015.

 Vista de Yauareté. Fotografia: Lohana Gomes, 2012.

O projeto “As gravações históricas de música indígena (Theodor Koch-Grünberg e Emil Snethlage), sua repatriação digital/ disponibilização no Brasil e inserção nas comunidades indígenas atuais”, coordenado pelo pesquisador Ricardo Pamfilio de Sousa, da Associação Nacional de Ação Indigenista – ANAÍ; Associação Meio Ambiente, Educação e Idosos - AMEI, em parceria com a Fundação Pierre Verger, Universidade Federal da Bahia e com o Grupo de Pesquisa Música e Identidade na Amazônia – GPMIA e do Laboratório de Etnomusicologia da Universidade Federal do Pará, tem como objetivo a inserção e disponibilização das gravações de Theodor Koch-Grünberg e Emil Snethlage como proposta de repatriação de gravações históricas, incluindo todos os materiais de textos acessíveis sobre a questão (escritos pelos próprios pesquisadores ou sobre eles), além dos materiais a serem gerados que aprofundam a inserção dos materiais nas comunidades descendentes (ou próximas àquelas que foram envolvidas na geração dos materiais), através da sua inserção na plataforma Tainacan, bem como nos sites das instituições parceiras, ANAÍ e AMEI. O projeto foi contemplado com o Minc/UFPE 2015: Memória dos Povos originários do Brasil e está sendo realizado com o apoio e acompanhamento da Federação das Organizações Indígenas do Alto Rio Negro - FOIRN.

Theodor Koch-Grunberg realizou gravações no Rio Negro em 1911-1913 na cidade de São Felipe com músicos das etnias Baniwa, Desana e Tukano. São oito faixas com gravações de músicas do Alto Rio Negro, contendo cantos e músicas de japurutú.

O projeto prevê a entrega de exemplares originais dos CDs produzidos pelo Arquivo Fonográfico de Berlim, com as gravações do pesquisador alemão, bem como conversas com lideranças locais sobre as músicas que constam nessas gravações. 

Serão realizadas reuniões com os pesquisadores do projeto, as lideranças indígenas e demais interessados no tema nos dias 06 e 07 de outubro de 2017 na Maloca da FOIRN. Na ocasião, será organizado um Varal Fotográfico com obras do fotógrafo indígena Ray Baniwa e da pesquisadora Lohana Gomes. Posteriormente, serão realizadas audições das faixas contendo músicas gravadas pelo pesquisador alemão.

Equipe do projeto:

Ricardo Pamfilio - AMEI

Angela Luhning - UFBA

Líliam Barros - UFPA

Cronograma de atividades em São Gabriel da Cachoeira

06.10

Manhã

- Montagem do varal fotográfico

- 12:00 – 15:00 – almoço

Tarde – Reunião com lideranças

- 15:00 –Audição das gravações de Koch-Grunberg

- 16:00 – Diálogo com lideranças.

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07.10

Manhã - Reunião com lideranças
10:00 – audição das gravações de Koch-Grunberg
11:00 - Diálogo com  lideranças.

II Ciclo de Palestras do LABETNO: Sujeitos de Mudanças e Mudança de sujeitos:diálogos sobre o ensino da arte no EJA

RELEASE DAS APRESENTAÇÕES

Jucélia Estumano Henderson

Mestranda no Programa de Pós-graduação em Artes (UFPA), Especialista em Educação Profissional Integrada à EJA- PROEJA- ARTE- AMAZÔNIA (UFPA); Especialista em Gestão Educacional (Faculdades Integradas Ipiranga) e Graduada em Licenciatura Plena em Música (UEPA).

RELEASE DA APRESENTAÇÃO

A apresentação na palestra abordará sobre a pesquisa que está sendo desenvolvida no mestrado, que trata sobre a construção do gosto musical de alunos da EJA. A palestra perpassará por uma contextualização da modalidade EJA e pela discussão sobre os fatores sociais que constroem o gosto musical dos alunos a partir dos dados que emergiram da pesquisa de campo. A partir da revisão da literatura e da pesquisa de campo, proponho apontando princípios norteadores para o ensino de Arte (música) na educação de jovens e adultos.

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Silene Trópico

Mestranda do Programa de Pós- graduação em Artes (UFPA), Bacharel em Música- Curso de Flauta Transversal (UEPA); Graduada em Artes com habitação em música Professora de artes (música) da SEDUC- Belém -PA.

RELEASE DA APRESENTAÇÃO

A apresentação da palestra abordará o fenômeno motivação para aprender música na escola e seus desdobramentos, como as práticas e saberes cotidianos e não cotidianos. Seguindo a temática motivação será descrito, algumas práticas realizadas a partir das minhas próprias experiências na docência, referente a 15 anos de atuação na escola pública, ministrando o ensino da disciplina Arte/ música. O foco dos relatos será especificamente sobre as experiências com os alunos da EJA do Ensino Médio. Proponho discutir as relações existentes entre motivação e o gosto musical do estudante evidenciando situações práticas que otimizaram o bem-estar e a satisfação pessoal dos estudantes, despertado dessa forma o fenômeno motivacional dos mesmos.

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Nilson Corrêa Damasceno

É graduado em Educação Artística com habilitação em Artes Plásticas pela Universidade Federal do Pará. Especialista em PROEJA-ARTE-AMAZÔNIA pela UFPA, Mestre em Artes pela UFPA, Artista Plástico e Professor de Artes (Artes Visuais) da SEDUC-PA.

RELEASE DA APRESENTAÇÃO

A apresentação na palestra abordará um relato de experiências vividas nas aulas de Arte/Artes Visuais na Escola Estadual de Ensino Fundamental e Médio Dr. Justo Chermont com estudantes da 1ª Etapa da Educação de Jovens e Adultos (EJA) do ensino médio do turno da noite. Experiências essas que resultou na criação de um material pedagógico, uma maleta com pranchas de obras de artes visuais e outros componentes que remetem a imagens mentais e visuais, a qual foi intitulada Viagem na Imagem para ser utilizado por professores e alunos no contexto da visualidade e da leitura e interpretação de imagens. A discussão de leitura de imagens/obras com seus desdobramentos foi empreendida através das três temáticas propostas na maleta artístico-didática a Viagem na Imagem, quais sejam: Trabalho e Cidadania, Relações Étnico-Raciais e Patrimônio e Memória. E culminou com o trabalho de Mestrado em Artes.

V SIMPÓSIO INTERNACIONAL DE MÚSICA NA AMAZÔNIA - INSCRIÇÕES PRORROGADAS

DATAS E PRAZOS
15/07/2016: Lançamento da chamada de trabalhos
01/10/2016: Período de inscrição para ouvintes
02/10/2016: Prazo final para submissões dos trabalhos
17/10/2016: Divulgação dos trabalhos aprovados
30/10/2016: Entrega, por parte dos autores, da versão final dos trabalhos (a serem publicados nos anais do evento)
31/10/2016: Divulgação detalhada da programação das sessões de comunicações, pôsteres e apresentações artísticas.
08 a 11/11/2016: Realização do evento

Mais informações no link abaixo:

www.labetno.ufpa.br/sima

GEMAM/UEPA: Reunião Inaugural das Atividades do II Semestre de 2016

O Grupo de Estudos Musicais da Amazônia - GEMAM, da Universidade do Estado do Pará, é coordenado pelo prof. Dr. Paulo Murilo Guerreiro do Amaral e foi criado em 2012. Compõe um dos três grupos de pesquisa em etnomusicologia do Pará. É parceiro do Laboratório de Etnomusicologia - LABETNO e responsável pela realização dos Colóquios de Etnomusicologia da Amazônia, tendo sido realizadas duas edições (2012 e 2016), ambas com colaboração da UFPA. As pesquisas do grupo tem se desdobrado em torno de ritmos caribenhos no Pará, lambada, guitarradas, tecnomelody e brega. Atualmente, o grupo também se dedica ao estudo do carimbó. A reunião inaugural das atividades do II Semestre de 2016 é aberta ao público.

II Ciclo de Palestras do LABETNO: Vominê, Deus e o Diabo na Festa de São Tiago em Mazagão Velho.

Ricardo Smith é mestrando do Programa de Pós-Graduação em Artes, orientando da professora Sonia Chada, e seu projeto de pesquisa está vinculado ao Grupo de Estudos Musicais do Pará e ao Laboratório de Etnomusicologia da UFPA.

Chamada para Trabalho: V Seminário Internacional de Música da Amazônia - SIMA

Sobre o evento

O V Simpósio Internacional de Música na Amazônia (V SIMA) ocorrerá entre os dias 08 a 11 de novembro de 2016, em Belém do Pará, coordenado pelo Laboratório de Etnomusicologia da Universidade Federal do Pará (UFPA).
Os Simpósios Internacionais de Música na Amazônia (SIMA) iniciaram em 2010 por iniciativa do Núcleo Amazônico de Pesquisa Musical da Universidade Federal do Acre (UFAC), e tratam-se, recorrentemente, do único evento acadêmico internacional em música realizado na Região Norte do Brasil.
Nos últimos anos o simpósio ocorreu nos estados do Acre (2010 e 2013), em Manaus (2014), e em Rondônia (2015), o que vem a consolidar duplamente o SIMA enquanto um evento anual e itinerante.
Composto por conferências, mesas redondas, grupos de trabalho, minicursos, comunicações de pesquisas e apresentações artísticas, o V SIMA, a exemplo de suas edições anteriores, busca conjugar as atividades de ensino, pesquisa e extensão. E são assim, seus principais objetivos:

Promover a integração da pesquisa em música na Região Amazônica;
Debater as especificidades da pesquisa em música na Região Amazônica;
Fortalecer a produção acadêmica em música nas universidades da Região Amazônica;
Incentivar a vivência acadêmica entre os discentes dos cursos técnicos, de graduação e de pós-graduação em música das universidades da Região Amazônica;
Propiciar um diálogo artístico e científico que permita uma maior inserção da academia na sociedade.

Para mais informações, consulte a “Programação” e a “Chamada de Trabalhos”, nos respectivos links ou envie-nos um e-mail para sima2016coordenacao@gmail.com.

Link para o evento:

http://www.labetno.ufpa.br/sima/

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Defesa pública do PROFARTES: "O uso do Podcast como ferramenta educacional para o professor de música"